A Missing Room

A Missing Room este o lucrare de artă imersivă adaptată pentru setările casnice în vremuri extraordinare.

Cu această aplicație descărcată pe telefon, veți experimenta o lucrare de artă imersivă în casa dvs. Lucrarea: Symphony of a Missing Room, a fost expusă pentru prima dată în 2009 la Muzeul Național, Suedia (produs de Weld) reflectând muzeul ca fenomen și arhitectură.

Ca un „deșeu turnat”, activează o stare simbolică între declanșatorii perceptivi ai operei de artă, vizitatorii muzeului și mediul predominant, lăsând în urmă doar experiență și amintiri. Timp de peste 10 ani, activitatea a continuat să fie arătată la nivel internațional, deschizând noi formate și colaborări în mediul muzeal. De-a lungul anilor, munca a început să se reflecte în sine, chiar și să surprindă. Symphony devenise o operă de muzeu de colecție de artă. Prin încorporarea mediilor sale ca parte a corpului său, Symphony s-a făcut treptat independentă de instituțiile în care a fost concepută.

Sau poate doar parțial împărtășit ... Experiența amintește de modul în care indivizii din generații diferite trăiesc cot la cot, interacționând între ei, dar oarecum nereușind să coincidă și să împărtășească realitățile reciproc. În interiorul camerei dispărute, vizitatorii trec prin ziduri, în tuneluri care călătoresc printr-o rețea de expoziții și muzee din trecut. Alți artiști, morți și vii, departe și aproape, răsună în simfonie ca o conversație fără sfârșit. În procesul de creare a acestei potențiale încăperi de reciprocitate între două persoane, munca servește ca însoțitor, oferind un punctaj pentru sensibilitățile interpersonale care riscă să dispară sau să fie uitate dacă nu sunt practicate sau îngrijite.

În aceste perioade extraordinare, în care multe instituții culturale sunt închise și locurile publice sunt goale, s-a făcut o versiune astfel încât două persoane să poată efectua / experimenta Simfonie împreună în cadrul unui cadru intern. Este o lucrare de artă digitală care transformă ecranele mobile în lumini ale proiectorului. Prin alternanța dintre rolurile primitoare și cele de ghidare, pe toată durata experienței vi se va cere să închideți ochii și să urmați o serie de sugestii coregrafate. În tandem cu un sunet tridimensional în căști, procesul crește o cameră virtuală, distribuită doar între voi.

Fundal:

Symphony, 2020 este o experiență compusă a încarnărilor anterioare ale Symphony din aproximativ douăzeci de muzee și bienale internaționale, cum ar fi; Martin-Gropius-Bau / Berlin Festspiele, Royal Academy of Arts, Momentum 8 - Tunnel Vision, Centre Pompidou, MMK2 Frankfurt, S.M.A.K, Museum M, Bern Biennale și a doua Kochi Muziris Biennale.

Aceasta reflectă o varietate de lucrări, cum ar fi One Million Years, 1969 - de On Kawara; No More Reality, 1991 - de Phillipe Parreno; Plaster Surrogates, 1982 - de Alan Mcollum, și o fotografie de Paul Almasy: Louvre, Paris, 1942.

În toamna anului 2020, un prim proiect al unei noi comisii de către Uppsala Art Museum va fi lansat în această aplicație. Lucrarea va fi dezvoltată pe parcursul unui an și apoi prezentată ca un spectacol solo, pentru a fi ulterior achiziționată în colecția muzeului.

Mulțumiri și credite către:

Nandi Nobel (designerul simbolurilor aplicației), Emma Ward (producție), Rachel Alexander și Sara Lindström (Dramaturgie și coregrafie), Genevieve Maxwell, Lisette Drangert, Laura Hemming Love, Catherine Hoffman, Pia Nordin, Moa Hansen, Colin McLean, Lisen Ellard, Lena Kimming (Interpreți din seria Symphony din 2009). Voci: Alba Lundahl Seitl și Saskia Vasovic Stefansdotter.

Lundahl & Seitl

Dezvoltat de DVA - Creative Technology Studio